不到20天，廖东的拍摄就基本完成了，但是他依然没走，一直待在剧组里，跟着老谋子学习。
能让老谋子倾囊相授的机会可不多，他要好好把握。
当然，两人也有分歧，比如老谋子想让廖东演《满江红》里的张大，被廖东拒绝了，他可不演这种电影。
老谋子确实想过一镜到底拍《满江红》，他给演员发的合约可比廖东的时间长多了，这里面就包含排练时间。
可能年纪大了的导演，都有这种执念，也可能是被别人刺激的。
不是《1917》，而是《俄罗斯方舟》。
这是俄罗斯着名导演亚历山大·索科洛夫在2002年的作品，这哥们拿过柏林金熊，在威尼斯和戛纳也有所斩获，国际上名气不小。
《俄罗斯方舟》是一部真正意义上的一镜到底电影，不是《1917》这种伪一镜。
整部电影就一个镜头，拍摄时间只有一天，九十九分钟，一气呵成，令人叹为观止。
然后……也就那样。
电影没什么剧情，大概就是带着观众参观了一下俄罗斯国立美术馆，电影一共动用了800多名演员，排练了7个月，尝试了4次，前3次都失败了，最后一次才成功。
难度还是很大的，虽然是九十九分钟的电影，但是一次拍下来至少要两个多小时，而拍摄时间，真的只有一天。
因为俄罗斯国立美术馆要关闭了……
很多观众从这部电影里看到了很多，其实都是自己的意淫，人家导演拍这部电影就是为了炫技，或者说满足一个自己长久以来的愿望。
亚历山大·索科洛夫拿奖也和《俄罗斯方舟》无关，这电影只有一个多伦多目光单元大奖。
但是业内没人敢说这部电影不牛逼，你觉得垃圾，你拍一部试试？
老谋子也想试试……
然后被廖东劝住了，《满江红》这种剧本杀式的电影拍一镜到底有什么挑战性？
等以后吧……
很多人喷《满江红》强行反转，其实都没喷到点子上，这剧本最大的问题还是主题先行，也就是先入为主。
整部电影讲了一个什么故事？
往大了说，是小兵张大，副统领孙均、更夫丁三旺、马夫刘喜、舞女瑶琴……这些平凡的小人物受到岳飞报国精神的感召，前赴后继、舍生取义。
这是一个精神领袖和一大群平民英雄的故事，《十月围城》就是这个套路。
往小了说，就是一堆岳飞的手下，想要讨个公道，或者简略成一句话，“张大想让秦桧背《满江红》。”
在这个大主题之下，故事才能展开。
然后辰宇强行搞了几个设定。
第一，最后肯定要背《满江红》，这会让电影升华。
第二，张大必须死，他死了，舍生取义才有意义。
第三，秦桧不能死，他死在这里只是死了，并不能遗臭万年，要让他死在历史的车轮之下。
第四，必须有一个人活下来，才能把故事传承……于是孙均就成了这个人。
有这么多看似合理，其实矛盾的设定，观众才会觉得剧情扯淡，逻辑不能自洽，强行反转之类的。
至于说《满江红》抄袭《龙门镖局》……真不至于，《龙门镖局》里的套路并不算新鲜，很多电影电视剧的剧本都这么写的，只不过恰好都是和岳飞有关罢了。
当然，廖东也不能确定辰宇到底借鉴没借鉴，他也不打算提醒辰宇。
反正廖东也不演《满江红》，他只是投资而已，要是改了剧本，剧情合理了，票房不高怎么办？
《坚如磐石》原本的票房就不高，又是廖东主演，他肯定要维持口碑。
《满江红》就不需要了，那菠萝影业的口碑怎么办？
好办！
廖东决定不以菠萝影业的名义投资，他让热巴的公司参与了进去，又拉上了猫眼、光鲜、伯纳和北京文化，有钱大家赚，有锅也大家一起背……
没人觉得廖东有问题，用子公司投资这种事，太常见了，热巴也不是外人。
廖东本来还想在剧组里多待几天，顺便看看老谋子的剪辑思路，但是时间来不及了，他要去法国，戛纳电影节要开幕了。
今年的戛纳异常火爆，报名电影首次突破了2000部，高达2067部，要从这么多电影里面选出20多部入围主竞赛单元，评审团压力挺大的。
其实名额根本没有这么多，廖东的《小偷家族》，韦斯·安德森的《法兰西特派》，河濑直美的《晨曦将至》等电影都直接入围了主竞赛单元，给评审们留下的名额大概也就十多部。
今年戛纳的中国元素不太多，主竞赛单元只有廖东一个人入围，魏淑君的《野马分鬃》入围了导演双周单元，这人也是廖东的老熟人。
两人在前年就在戛纳见过一次，当时廖东以制作人的身份拿到了金棕榈，魏淑君也凭借短片《延边少年》拿到了短片竞赛单元特别提及，两人都有光明的未来……
这次魏淑君带来了一部长篇电影，两人在机场遇见的时候，约好了去各自的首映礼。
在国外，大家一直很团结。
还有一部叫《七人乐队》的中国电影入围了一种关注单元，是寰亚主控的，只看名单能把人吓死。
导演有七个，分别是宏金宝、许安华、谭家铭、袁八爷、林灵东、徐老怪和杜琦峰。
演员阵容也异常强大，吴振宇、任大华、袁华、张大明、张金成……
仔细一打听，廖东才知道，这是一部拼盘电影，一个导演负责一个短片，平均一个故事也就十五分钟，怪不得叫《七人乐队》呢。
其实这电影原来叫《八部半》，计划在2015年的时候就有了，当时除了这七个导演之外，还有一个是吴白鸽。
内容就是以50年代的香港为起点，八个导演抽签，以十年为单位拍一个短片，最后以“半部”作为对香港未来的展望而收尾。
后来吴白鸽因为身体不好退出，70年代空缺，电影也一直没拍完，2018年的时候林灵东因病去世，电影就更拍不下去了。
可是其他人的故事都拍完了，寰亚方面只好用林灵东的遗作重新调整结构，才有了这部《七人乐队》。
廖东觉得还不如叫《我和我的香港》呢……
能让老谋子倾囊相授的机会可不多，他要好好把握。
当然，两人也有分歧，比如老谋子想让廖东演《满江红》里的张大，被廖东拒绝了，他可不演这种电影。
老谋子确实想过一镜到底拍《满江红》，他给演员发的合约可比廖东的时间长多了，这里面就包含排练时间。
可能年纪大了的导演，都有这种执念，也可能是被别人刺激的。
不是《1917》，而是《俄罗斯方舟》。
这是俄罗斯着名导演亚历山大·索科洛夫在2002年的作品，这哥们拿过柏林金熊，在威尼斯和戛纳也有所斩获，国际上名气不小。
《俄罗斯方舟》是一部真正意义上的一镜到底电影，不是《1917》这种伪一镜。
整部电影就一个镜头，拍摄时间只有一天，九十九分钟，一气呵成，令人叹为观止。
然后……也就那样。
电影没什么剧情，大概就是带着观众参观了一下俄罗斯国立美术馆，电影一共动用了800多名演员，排练了7个月，尝试了4次，前3次都失败了，最后一次才成功。
难度还是很大的，虽然是九十九分钟的电影，但是一次拍下来至少要两个多小时，而拍摄时间，真的只有一天。
因为俄罗斯国立美术馆要关闭了……
很多观众从这部电影里看到了很多，其实都是自己的意淫，人家导演拍这部电影就是为了炫技，或者说满足一个自己长久以来的愿望。
亚历山大·索科洛夫拿奖也和《俄罗斯方舟》无关，这电影只有一个多伦多目光单元大奖。
但是业内没人敢说这部电影不牛逼，你觉得垃圾，你拍一部试试？
老谋子也想试试……
然后被廖东劝住了，《满江红》这种剧本杀式的电影拍一镜到底有什么挑战性？
等以后吧……
很多人喷《满江红》强行反转，其实都没喷到点子上，这剧本最大的问题还是主题先行，也就是先入为主。
整部电影讲了一个什么故事？
往大了说，是小兵张大，副统领孙均、更夫丁三旺、马夫刘喜、舞女瑶琴……这些平凡的小人物受到岳飞报国精神的感召，前赴后继、舍生取义。
这是一个精神领袖和一大群平民英雄的故事，《十月围城》就是这个套路。
往小了说，就是一堆岳飞的手下，想要讨个公道，或者简略成一句话，“张大想让秦桧背《满江红》。”
在这个大主题之下，故事才能展开。
然后辰宇强行搞了几个设定。
第一，最后肯定要背《满江红》，这会让电影升华。
第二，张大必须死，他死了，舍生取义才有意义。
第三，秦桧不能死，他死在这里只是死了，并不能遗臭万年，要让他死在历史的车轮之下。
第四，必须有一个人活下来，才能把故事传承……于是孙均就成了这个人。
有这么多看似合理，其实矛盾的设定，观众才会觉得剧情扯淡，逻辑不能自洽，强行反转之类的。
至于说《满江红》抄袭《龙门镖局》……真不至于，《龙门镖局》里的套路并不算新鲜，很多电影电视剧的剧本都这么写的，只不过恰好都是和岳飞有关罢了。
当然，廖东也不能确定辰宇到底借鉴没借鉴，他也不打算提醒辰宇。
反正廖东也不演《满江红》，他只是投资而已，要是改了剧本，剧情合理了，票房不高怎么办？
《坚如磐石》原本的票房就不高，又是廖东主演，他肯定要维持口碑。
《满江红》就不需要了，那菠萝影业的口碑怎么办？
好办！
廖东决定不以菠萝影业的名义投资，他让热巴的公司参与了进去，又拉上了猫眼、光鲜、伯纳和北京文化，有钱大家赚，有锅也大家一起背……
没人觉得廖东有问题，用子公司投资这种事，太常见了，热巴也不是外人。
廖东本来还想在剧组里多待几天，顺便看看老谋子的剪辑思路，但是时间来不及了，他要去法国，戛纳电影节要开幕了。
今年的戛纳异常火爆，报名电影首次突破了2000部，高达2067部，要从这么多电影里面选出20多部入围主竞赛单元，评审团压力挺大的。
其实名额根本没有这么多，廖东的《小偷家族》，韦斯·安德森的《法兰西特派》，河濑直美的《晨曦将至》等电影都直接入围了主竞赛单元，给评审们留下的名额大概也就十多部。
今年戛纳的中国元素不太多，主竞赛单元只有廖东一个人入围，魏淑君的《野马分鬃》入围了导演双周单元，这人也是廖东的老熟人。
两人在前年就在戛纳见过一次，当时廖东以制作人的身份拿到了金棕榈，魏淑君也凭借短片《延边少年》拿到了短片竞赛单元特别提及，两人都有光明的未来……
这次魏淑君带来了一部长篇电影，两人在机场遇见的时候，约好了去各自的首映礼。
在国外，大家一直很团结。
还有一部叫《七人乐队》的中国电影入围了一种关注单元，是寰亚主控的，只看名单能把人吓死。
导演有七个，分别是宏金宝、许安华、谭家铭、袁八爷、林灵东、徐老怪和杜琦峰。
演员阵容也异常强大，吴振宇、任大华、袁华、张大明、张金成……
仔细一打听，廖东才知道，这是一部拼盘电影，一个导演负责一个短片，平均一个故事也就十五分钟，怪不得叫《七人乐队》呢。
其实这电影原来叫《八部半》，计划在2015年的时候就有了，当时除了这七个导演之外，还有一个是吴白鸽。
内容就是以50年代的香港为起点，八个导演抽签，以十年为单位拍一个短片，最后以“半部”作为对香港未来的展望而收尾。
后来吴白鸽因为身体不好退出，70年代空缺，电影也一直没拍完，2018年的时候林灵东因病去世，电影就更拍不下去了。
可是其他人的故事都拍完了，寰亚方面只好用林灵东的遗作重新调整结构，才有了这部《七人乐队》。
廖东觉得还不如叫《我和我的香港》呢……